Os muestro unos videos cortitos que merecen la pena en Marvelous, son pequeños tips que harán que podáis sacar mas provecho de este software de simulación de telas y que multiplicaran las posibilidades que ofrece este software.
Cuando desea realizar simulaciones de ropa y otro tipo de complementos de tela en Marvelous Designer puede ser interesante conocer como trabaja este software para permitirnos optimizar los tiempos de simulación. El objetivo de este articulo es compartiros mi experiencia para obtener una simulación más precisa y realista, sin sacrificar el rendimiento del programa, o lo que es lo mismo, sin tiempos de espera entre cambios.
Quizás el mas importante considerar, desde que comenzamos a trabajar con el programa, sea la cantidad de partículas utilizadas en la simulación, o como se llama el parámetro que lo regula distancia de partículas. Este valor afecta directamente sobre el rendimiento del programa y la precisión de la simulación.
La forma de optimizar la simulación es trabajar con grandes distancias entre partículas en las primeras etapas de la simulación, para luego reducir esta gradualmente hasta llegar finalmente a la configuración óptima para la simulación al final del proceso.
Al trabajar con grandes distancias de partículas permitimos que la simulación se ejecute más rápido y con menos recursos, lo que es útil para experimentar con diferentes configuraciones y ajustar la forma y la caída de las prendas. Sin embargo, hay que tener en cuenta que la simulación con partículas muy distantes suele producir una simulación mas burda, menos precisa, menos realista y en algunas ocasiones con errores de colisión.
Por lo tanto, a medida que se ajusta la configuración de la simulación, es recomendable reducir gradualmente la distancia de las partículas hasta llegar a una configuración óptima para la simulación final. De esta manera, se puede obtener una simulación de tela más precisa y realista, sin sacrificar el rendimiento del programa.
Para crear patrones complejos de varias capas, es útil empezar con patrones simples y agregar capas adicionales una a una. De esta manera, se puede asegurar que cada capa se ajusta correctamente al avatar y se va ajustando más fácilmente antes de agregar capas adicionales.
Marvelous Designer ofrece la opción de copiar y pegar patrones, lo que puede ahorrar tiempo y esfuerzo al crear patrones de varias capas. Una vez que se tiene un patrón base ajustado correctamente podemos copiar y pegarlo para crear capas adicionales.
Tal y como se hace en la realidad la confección de los patrones es mayoritariamente simétrica por lo que es aconsejable utilizar las herramientas de simetría que tiene Marvelous Designer. Una vez que se ha creado un patrón en un lado del modelo, se puede reflejar ese patrón en el otro lado para crear la capa correspondiente.
Una herramienta adicional muy útil en Marvelous Designer es clonar patrones, esto permite el ajuste automático cuando se modifica tanto la original como la clonada siendo especialmente útil cuando se crean capas que tienen la misma forma básica pero difieren en detalles específicos.
En este artículo, voy a describir la ventana de animación de Marvelous Designer y cómo simular la ropa en movimiento. La ventana de animación de Marvelous Designer se encuentra en la parte inferior de la interfaz.
Esta ventana tiene varios elementos importantes que nos ayudarán a controlar la simulación de las prendas creadas en Marvelous:
Para simular la ropa en movimiento, necesitaremos importar una animación desde otro programa 3D. Una vez nuestro avatar tenga la ropa colocada ( preferiblemente en una animación preparada desde la pose brazos en flecha que de forma paulatina nos lleve al que será la pose inicial de la animación que queremos simular) ajustaremos el rango de tiempo en la que Marvelous procederá a la simulación, pudiendo seleccionar los fotogramas a simular o utilizando todo el rango disponible.
Inicia la simulación con el botón de reproducción. Observa cómo la ropa se adapta al movimiento del personaje y reacciona a las fuerzas físicas como la gravedad, el viento o las colisiones .
Una vez conforme con el resultado, podemos grabar los datos de la simulación con el botón de grabación lo que nos permitirá exporta los datos de la simulación conservando la maya así como las propiedades del tejido con las deformaciones simuladas de la ropa.
Auto Fitting es una función que permite adaptar automáticamente el tamaño y la forma de una prenda a un avatar personalizado en Marvelous designer. esta función es tremendamente útil para ahorrar tiempo y esfuerzo al crear ropa para diferentes personajes o modelos ya que permite la reutilización de las prendas creadas colocándolas automáticamente en otros personajes con diferentes proporciones y medidas.
Necesitaremos crear un Fitting Suit para nuestro avatar, es decir para nuestro personaje –
Un Fitting Suit es un conjunto de medidas que definen las proporciones y medidas del cuerpo. Algo así como las medidas asignadas en función del tallaje. El Fitting Suit puede ser creado de forma manual o automática cuando importamos el avatar del nuevo personaje.
Podemos crear un Fitting Suit desde el menú 3D Garment > Create Fitting Suit.
Esta función que permite adaptar automáticamente el tamaño y la forma de una prenda a un avatar personalizado, simulando el resultado final.
Hay que tener en cuenta que solo tras crear el Fitting Suit se puede aplicar Auto Fitting.
Las prendas han de haberse generado simulando en un avatar de Marvelous Designer o en uno al que previamente se le haya realizado un Fitting Suit.
Podremos ajustar los parámetros de Auto Fitting según nuestras propias preferencias eligiendo el nivel de ajuste, el método de ajuste y el margen de costura.
Al aplicar Auto Fitting, el tamaño de las prendas se ajustará de forma automática en nuestro avatar y se simula el resultado final. Es útil cuando queremos crear una prenda que se adapte perfectamente al cuerpo del avatar, sin tener que modificar los patrones ni las costuras manualmente.
Para usar autofixting, accederemos al menú 2D Pattern > Fitting > Auto Fitting
El Re-target Draping consiste en aplicar la misma simulación de tela que se ha hecho para un avatar en otro avatar con distinta forma o tamaño, sin tener que volver a simular desde cero. Esto nos ahorra mucho tiempo ya que se puede reutilizar el mismo patrón y con mismas propiedades de tela en diferentes avatares. Además, se puede ajustar el grado de adaptación de la tela al nuevo avatar, desde una adaptación total hasta una adaptación parcial que conserve algunas arrugas o pliegues del avatar original.
Para usar Re-target Draping necesitaremos tener dos avatares en la escena: el avatar original, al que se le ha aplicado la simulación de tela, y el avatar objetivo, es decir, nuestro nuevo personaje sobre el que haremos la nueva simulación. Los avatares deben tener el mismo número y orden de huesos (bones) y deben estar en una posición similar. Luego, se selecciona el avatar objetivo y se hace clic en el botón Re-target Draping,
El resultado es una simulación de tela adaptada al avatar objetivo, que conserva las propiedades de tela y el patrón del avatar original manteniendo su tamaño original, su uv y sus texturas. Se puede ver la diferencia entre el avatar original y el avatar objetivo en la vista 3D y en la vista 2D. Si se quiere modificar algún detalle de la simulación, se puede usar la herramienta Editar patrón (Edit Pattern) o la herramienta Esculpir (Sculpt) para ajustar la forma o las arrugas de la tela.
Para usar Re-target Draping lo haremos desde el menú 3D Garment > Re-target Draping
Ambas funciones tienen ventajas y desventajas, dependiendo del tipo de prenda y de modelo que se quiera usar.
Como hemos visto el Re-target Draping es una técnica que permite adaptar una prenda de ropa a un avatar diferente al que se usó para crearla. Por ejemplo, si tenemos una camisa que diseñamos para un avatar masculino, podemos usar Re-target Draping para ajustarla a un avatar femenino. Para ello, solo tenemos que seleccionar la prenda y el avatar de destino, y Marveolus encarga de simular el drapeado de la tela sobre el nuevo cuerpo. Esta técnica es muy útil cuando queremos crear variaciones de una misma prenda para diferentes personajes, o cuando queremos reutilizar prendas que ya tenemos en nuestra biblioteca.
Con Autofixting se corregen automáticamente los errores que se producen al simular el drapeado de una prenda sobre un avatar. Por ejemplo, si tenemos un pantalón que se solapa con el cuerpo del avatar, o que tiene arrugas o pliegues extraños podemos usarlo para solucionar estos problemas. Tan solo tendremos que seleccionar la prenda y el avatar, y el software se encarga de detectar y corregir los errores. Esta técnica es muy útil cuando queremos ahorrar tiempo y evitar tener que ajustar manualmente la prenda.
Re-target Draping tiene la ventaja de que nos permite adaptar fácilmente una prenda a diferentes avatares, lo que nos ahorra tener que crearla desde cero para cada uno. Además, nos permite mantener las propiedades de la tela y el estilo de la prenda original. Sin embargo, también tiene algunas desventajas. Por un lado, puede generar errores o distorsiones en la prenda si los avatares son muy diferentes entre sí, o si la prenda tiene elementos complejos como botones, bolsillos o cremalleras. Por otro lado, suele requerir más tiempo de simulación.
Autofixting tiene la ventaja de que nos permite corregir rápidamente los errores que se producen al simular el drapeado de una prenda sobre un avatar, lo que nos ahorra tener que hacerlo manualmente. Además, nos permite mejorar la calidad y el realismo de la prenda. Sin embargo puede alterar las propiedades de la tela o el estilo de la prenda original si los errores son muy grandes o la prenda está muy ajustada. En algunos casos puede no corregir todos los errores, o incluso generar nuevos errores si la prenda tiene elementos complejos como botones, bolsillos o cremalleras.
Ambas técnicas tienen sus ventajas y desventajas, y dependiendo del tipo de proyecto puede sernos de mas utilidad una que otra. Lo ideal es combinar ambas técnicas para obtener los mejores resultados posibles.
https://support.marvelousdesigner.com/hc/en-us/articles/900004342823-Auto-Fitting
Una vez que tengamos la simulación deseada exportaremos a Alembic en Marvelous Designer, abriendo el panel de configuración correspondiente.
Estas son las opciones disponibles en el panel de exportación en Alembic que hemos de tener en cuenta según nuestras necesidades.
Una vez configuradas las opciones de exportación en Alembic según las necesidades del siguiente departamento haremos clic en el botón «Export» (Exportar) para generar el archivo Alembic.
Recuerda que, al igual que ocurría en la exportación de FBX de objetos estáticos, en la medida de lo posible ,siempre es mejor tener las uvs correctas antes de exportar el alembic de la animación.
En este artículo me centraré en describir los pasos de una simulación de telas en Marvelous Designer importando una animación realizada previamente o facilitada por el departamento de animación.
Para importar una animación a Marvelous, lo primero que necesitas es disponer de un archivo de animación en formato FBX / Alembic . Este tipo de archivo se puede crear con cualquier software de animación 3D, como Blender, Maya o 3ds Max. Lo importante es que contenga la geometría del personaje con las claves de animación.
En la ventana de importar avatar, necesitaremos seleccionar el archivo de animación a utilizar ajustando la escala, unidad y orientación.
Es aconsejable disponer de una animación preparada para trabajar en Marvelous; que parta de una pose tipo T o flecha. Esta facilitará la creación y colocación de la prenda que quieres simular.
Una vez realizado todo el proceso de creación del patronaje y elección de las propiedades de los tejidos sobre nuestro avatar en reposo podremos iniciar la simulación. Así veremos cómo se adapta la prenda al movimiento del avatar.
Desde el apartado de de simulación podrás pausar, reproducir y retroceder la simulación en cualquier momento. También puedes modificar las propiedades de la prenda o la tela mientras se simula para ver cambios en tiempo real. Una vez obtenida la simulación deseada puedes exportar la prenda para que siga el proceso en el pipe del estudio.
Según se requiera podremos exportar en algunos de los siguientes formatos:
Os muestro un conjunto de Shotcut que nos permitirán manipular patrones, realizar costuras y trabaja con herramientas de modelado en Marvelous Designer.
Una vez tienes el diseño terminado de la ropa con Marvelous Designer puedes necesitar llevártelo a un programa 3D tal como maya, blender. El formato mas cómodo y extendido par la exportación entre programas es el FBX. Si bien puedes dejar los parámetros por defecto conviene conocer los ajustes que puedes seleccionar al exportarlo.
Conocer los parámetros de los tejidos nos ayuda para ajustar el comportamiento realista de tejidos en Marvelous Designer.
Si conoces los parámetros del tejido, puedes optimizar la simulación para que se ajuste a las necesidades de tu proyecto y sobre todo , si necesitas que la ropa se mueva de cierta manera en una escena, puedes ajustar los parámetros del tejido para lograr el resultado deseado simulando las propiedades exactas del tejido que desees
A continuación os muestro la descripción de los mas importantes:
Este parámetro se refiere a la cantidad de fibras que existen en el tejido. A medida que aumenta la densidad, el tejido se vuelve más prieto y resistente.
El grosor hace referencia al espesor del tejido y se mide en milímetros. El grosor afecta tanto a la rigidez como a la elasticidad del tejido.
Con el se determina la cantidad de rigidez que tiene el tejido. La rigidez es la medida de la resistencia del tejido a la deformación. Un tejido rígido mantendrá su forma original y será más difícil de deformar, mientras que un tejido suave y flexible se deformará fácilmente.
Este parámetro ajusta la cantidad de estiramiento que tiene el tejido es decir si los tejidos tienen un comportamiento más elástico y se estiran más o si por lo contario no son flexibles y no son elásticos. La elasticidad del tejido se puede controlar mediante el ajuste del parámetro de estiramiento, que es la cantidad de tensión que se aplica al tejido antes de que se rompa.
Determina la cantidad de fricción que hay entre las fibras del tejido. Un tejido con alta fricción tendrá una textura más áspera y resbalará menos que tenga menor fricción. Un ejemplo de este parámetro con baja fricción podría se la seda que tiene una fricción muy baja y tiende a resbalar en la mayoría de las superficies.
La estabilidad hace referencia a la capacidad del tejido para mantener su forma. Por ejemplo, un vestido de lana gruesa puede perder mas fácilmente la forma que un impermeable de plástico. Este parámetro también ajusta la resistencia al desgarro del tejido.
Se refiere a la dirección de las fibras del tejido. La trama horizontal es paralela al suelo, mientras que la trama vertical es perpendicular al suelo. La trama de un tejido puede afectar su elasticidad y resistencia.
Determina la suavidad o rigidez del drapeado del tejido. Un tejido con mayor drapeado tendrá una caída más suave y natural.
Hace referencia a la cantidad de arrugas que se pueden crear en el tejido. Un tejido con más arrugas se verá más realista y natural. Las arrugas se presentan como pliegues más profundos y permanentes en el tejido. Mediante el ajuste de este parámetro determinaremos la cantidad y la profundidad de las arrugas.
El peso del tejido se refiere al peso físico del tejido. Este parámetro es importante porque afecta la forma en que el tejido se mueve y se ajusta al cuerpo. Un tejido más pesado será más difícil de mover y se ajustará de manera diferente que un tejido más ligero. El peso se puede controlar ajustando el grosor y la densidad del tejido. Este parámetro se mide en gramos por metro cuadrado.
La resistencia hace referencia a la fuerza que tiene el tejido para soportar tensión y el desgarro.
determina la cantidad de luz que se puede transmitir a través del tejido. Los tejidos más opacos bloquearán más luz que los tejidos menos opacos.
La torsión se refiere a la rotación del tejido en torno a su eje longitudinal. Se puede controlar mediante el ajuste del parámetro de torsión, que determina el grado de torsión que se aplica al tejido.
El peso del tejido se refiere al peso físico del tejido. Este parámetro es importante porque afecta la forma en que el tejido se mueve y se ajusta al cuerpo. Un tejido más pesado será más difícil de mover y se ajustará de manera diferente que un tejido más ligero. El peso se puede controlar ajustando el grosor y la densidad del tejido.
De forma mas precisa podemos decir que las propiedades físicas de un tejido son una parte fundamental de cualquier diseño de ropa o textil. Algunos de los parámetros más importantes que se pueden ajustar en Marvelous Designer son la trama, la urdimbre y el bies del tejido.
La trama se refiere a la dirección horizontal del tejido, mientras que la urdimbre se refiere a la dirección vertical. Estos dos parámetros son importantes porque pueden afectar cómo se estira o se contrae el tejido en diferentes áreas del diseño. Por ejemplo, si la trama es más fuerte que la urdimbre, el tejido puede estirarse más en la dirección vertical que en la horizontal.
El bies es otro parámetro importante que se puede ajustar en Marvelous Designer y hacer referencia a la diagonal del tejido y tiene un impacto significativo en cómo se mueve el tejido. Por ejemplo, se ajusta el bies para que sea más diagonal en la parte inferior de una falda para hacer que esta se mueva de manera más natural y fluida.
En este post os listaré algunos atajos de teclado en Marvelous Designer, que podremos usar para pasar a trabajar en diferentes modos como animación, simulación
Creación de patrones:
Animación:
Simulación:
De forma mas general tenemos los relativos a la exportación de objetos
Así como otros atajos útiles:
Estos son algunos de los atajos de teclado que os pueden resultar útiles para optimizar el flujo de trabajo en Marvelous Designer. Espero que os sea de ayuda
